mardi, octobre 21, 2014

tester sa plume de calligraphe


j'adore ce genre de curiosités. si vous avez déjà utilisé une plume de calligraphie, vous savez qu'il faut tremper la pointe dans la petite bouteille d'encre et vous savez aussi qu'il faut faire quelques traits sur une feuille de test pour vérifier le débit de l'encre.
eh bien, il y a un chercheur, Erik Kwakkel, qui a trouvé qu'à l'époque des manuscrits médiévaux, les moines faisaient parfois le «test d'encre» à même le manuscrit. ce qui donne des «doodles» très intéressants à saveur humoristique. comme quoi l'humain reste un humain, peu importe les époques.

si la calligraphie vous intéresse particulièrement, allez jeter un oeil sur le dernier numéro (#23) de uppercase magazine ou ici, maintenant disponible plus largement à montréal.

c'est un magnifique tour d'horizon de cette discipline revenue au goût du jour pour notre plus grand plaisir et je l'espère, pour longtemps. un bijou de numéro, comme tous les autres d'ailleurs. Janine Vangool fait un travail formidable qu'il faut encourager de toutes nos forces.

samedi, octobre 18, 2014

dernier livre: «Floor plan with mementos»


voici un autre livre que j'ai récemment terminé. «Floor plan with mementos» est une livre qui prend la forme d'un plan de maison une fois déployé.

ma mère était une passionnée (maniaque) de vaisselle et je le suis tout autant. j'ai des morceaux de plusieurs personnes significatives autour de moi et je me défais difficilement de ses pièces malgré mon manque d"espace pour les conserver ou les mettre en valeur.


pour ce livre sur les souvenirs personnels, j'ai choisi quelques pièces de vaisselle et j'ai écrit pour chacune d'entre elles le souvenir qui la rattachait à moi. un livre qui m'a fait du bien, je dois le dire. chaque pièce est aussi associée à une pièce d'une maison imaginaire. on retrouve dans chaque pièce un petit livret qui présente l'histoire et un collage/dessin qui la représente. il y a toujours des silhouettes dans les collages, car il y a toujours une personne qui est rattachée à l'objet.

merci à suzanne et jean-yves pour la révision judicieuse des mes textes en conservant la naïveté de mon anglais que je baragouine écrit comme parlé.


jeudi, octobre 16, 2014

parlons livres et comment les faire


les éditions Lidu organisent, cette année encore, leur événement «Art Books Wanted». ça vaut toujours le détour d'aller visionner les pièces retenues, ça permet de voir un large éventail de formes et de sujets autour du thème du livre. ils sont de tous les pays et ont des factures aussi très différentes, de là l'intérêt.

pour voir les gagnants, il faut aller sur le lien mentionné plus haut et cliquez sur 2014, en haut vers la droite. je dois avouer que la navigation pour voir les livres cette année m'apparait plus complexe, surtout quand on veut revenir sur nos pas. armez-vous de patience, mais il y a de bien belles choses à voir.

pour rester dans le sujet, si la reliure vous intéresse, visitez sans tarder «ibookbinding», un site bien documenté sur la reliure. plusieurs sections intéressantes en plus des tutoriels en vidéos qui peuvent nous permettre d'en apprendre plus.

mardi, octobre 14, 2014

spécial -20% à l'achat de deux de mes cahiers
l'offre se termine demain!


plus que deux jours pour profiter de mon spécial à 20% de rabais à l'achat de deux de mes cahiers. voir toutes les informations sur mon site boutique. cadeau idéal pour des amies ou amis qui aiment le papier ou qui veulent conserver leurs idées sur papier dans un carnet conçu pour ça.

deux cahiers pour 27$ (frais d'envoi inclus où que vous soyez) une valeur de 34$. PayPal, site transactionnel très sécuritaire accepte toutes les devises.cette offre se termine demain soir, le 15 octobre.

lundi, octobre 13, 2014

deux pièces choisies qui ont retenu mon attention


je parcours toujours aussi régulièrement mon réseau flickr car je continue d'y faire des découvertes.

il faut voir les croquis de la designer graphique et illustratrice Marina Grechanik (israël). il y a une liberté du geste et du trait dans ses dessins que j'envie. une façon bien à elle d'appliquer la couleur aussi. plusieurs de ses croquis sur sa page flickr et des dessins supplémentaires avec commentaires sur son blogue tout aussi intéressant.

ensuite, le travail de Rodrigo Arteaga Abarca (chili) (j'en ai peut être déjà parlé). il vient de mettre sur sa plage flickr, une longue série de dessins et de photos de sa dernière exposition sur le thème des racines et des étoiles. il y a définitivement une approche scientifique que j’aime beaucoup à sont travail. on aimerait être là pour en faire le tour réellement.

vendredi, octobre 10, 2014

coucher de soleil ou building de NY mais un à la fois


on utilise souvent l'expression «faire une chose à la fois», bien que dans nos vies hyperactives, c'est parfois difficile d'y arriver. voici deux projets qui font appel à cette règle de diverses façons.

d'abord le projet de James Gulliver Hancock, un illustrateur australien vivant à new york (la plupart du temps). il a décidé de faire le dessin de chaque immeuble de new york. vu la dimension de la ville, on comprend ici qu'il s'agit d'un projet à long terme. un dessin à la fois, allez toutes les visionner sur son blogue. prenez le temps de lire son «about», quelques courts films à voir.

dans un autre ordre d'idée, le prétexte de cette pub a été de faire le tour de la terre en photographiant un coucher de soleil à la fois, toutes les heures. la réalisation de cette idée «Chasing Horizons» a demandé une méchante logistique par le pilote Jonathan Nicol et le photographe Simon Roberts. ils ont vraiment survolé la planète pour arriver au moment idéal en suivant les fuseaux horaires dans la même journée. impressionnant. lire toute l'histoire de cet exploit et voir le film sur le lien. un peu dommage tout de même que tous ces efforts servent à vendre une montre de luxe...

mardi, octobre 07, 2014

gratuit! déblocage créatif et un workshop en ligne


j'ai sans doute déjà parlé sur ce blogue du livre «creative block». voici que je trouve cette chronique de Suzanne Perry sur le livre dans lequel on interviewe 50 créatifs pour découvrir leurs méthodes. vous trouverez 5 trucs tirés du livre dans le billet. de bonnes idées pour vous remettre dans le mouvement créatif en cas de blocage. gardez ça pas trop loin.

dans un autre ordre d'idée, j'ai reçu hier cette offre du site paperlove (uk) pour s'inscrire à un workshop en ligne sur le plaisir du papier. en fait, pendant 7 jours, vous recevrez un petit quelque chose à faire en papier. ce matin, il s'agit d'un coeur en origami. la présentation et les explications sont tout à fait professionnelles et inspirantes.
inscrivez-vous, c'est gratuit!

dimanche, octobre 05, 2014

l'art minuscule des algues


voici la beauté des algues microscopiques expliquée pour tous. il existait à l'époque victorienne, l'art de composer une image, une mosaïque à partir des diatomées, algues unicellulaires microscopiques. l'effet est spectaculaire, on dirait parfois que ces images sont des verrières ou des mandalas, mais à chaque composition, on est subjugués.

visionnez le film (04:27) pour suivre le travail de Klaus Kemp, un des derniers à encore travailler de cette façon. fascinant.

on en parle un peu ici et on présente aussi le film.


vendredi, octobre 03, 2014

cabinet de curiosité et curiosité couleur


le nom «cabinet des curiosités» m'a toujours fait rêver. dans ma tête, on y trouve de tout, on y devine les intérêts diversifiés d'une même personne. on y parcourt une collection de collections. il y a quelque chose de fascinant là dedans.

découvert récemment le site «le comptoir de titam». les billets sont très variés, souvent intrigants, sinon, ça fait sourire. comme cet ancien livre de couture avec des robes en papier. ou encore ce petit film qui nous présente de déploiement d'un nuage Undulatus Asperatus, qui nous donne l'impression d'être sous l'eau. à parcourir pour se changer les idées et voir de curieuses choses.

avez-vous déjà passé du temps devant le mur d'échantillons de peinture pour en apprécier le nom des couleurs? l'illustratrice Ingrid Sundberg a créé une espèce de thesaurus de la couleur avec des noms souvent très poétiques (en anglais). intéressant à parcourir.

mardi, septembre 30, 2014

un week-end et une expo dans le bas du fleuve


ce week-end avait lieu l'exposition de la deuxième biennale de livres d'artiste à notre-dame du portage. je suis allée au vernissage et à une des activités du dimanche avec le plus grand plaisir. vous pouvez voir les livres exposés ici et j'ai pu admirer plusieurs petits bijoux de livres dans la portion «concours de livres accordéon». une première pour moi, Raymonde avait demandé à Jean-Marie Deschênes de faire une mise en lecture de quelques textes des livres d'artistes présentés. j'ai eu un petit sourire quand il a lu mes prières pour le «compulsif du cellulaire».

un des plaisirs de ce genre d'événement est d'échanger avec les gens. j'ai expliqué mon livre à une des invitées du vernissage que je ne connaissais pas. à ma grande surprise, elle m'avouait que mon livre «prière de communiquer avec moi» était celui qu'elle avait le plus aimé, que les textes l'avaient touché et son mari d'en ajouter. vous dire le plaisir et le bonheur de que je ressens dans ces moments-là. réaliser que des gens qui ne connaissent pas mon travail soient touchés par un de mes livres, c'est un maginfique encouragement. encore merci!!!


j'ai aussi fait la traversée rivière-du-loup - st-siméon, aller-retour, juste pour passer du temps sur l'eau au milieu du fleuve. magique!


la surprise! en passant sur un des chemins un peu plus dans les terres, nous sommes tombés sur cette installation particulière, musée et frigidaire littéraire. on trouvait des livres dans le congélo, une bible à la place du bac à glaçons et la partie du bas était remplie de romans avec, dans la porte, la section jeunesse. il y avait même une tasse de fantaisie en porcelaine. la partie musée semblait être un ancien aquarium devenu vitrine d'exposition. sourire garanti devant cette idée colorée!


vendredi, septembre 26, 2014

la rencontre amoureuse en 40 jours


Timothy Goodman est un designer graphique, un illustrateur et un directeur artistique de new york. beaucoup de belles créations à voir sur son site. très prolifique le designer.

ce qui a attiré mon attention est son projet «forty days of dating». il s'agit d'un site parallèle où il nous présente les échanges de deux personnes qui se fréquentent, Jessica et lui-même. deux amis qui étaient célibataires en même temps et qui ont eu le goût de tenter cette expérience.

pour chaque journée, deux courtes phrases calligraphiées par différents designers. à gauche, la version de Jessica et à droite, celle de Timothy. quand vous cliquez sur les phrases, vous pouvez lire les deux points de vue de la journée et même des textos échangés.

en plus de l'attrait typographique de l'aventure, les contenus de chacune des journées avec les commentaires sont fort intéressants et humanisent beaucoup le contenu du site. à lire à petites doses.

mercredi, septembre 24, 2014

curiosités d'un mercredi: café et l'école de la vie


se réveiller avec l'odeur du café fraichement filtré? ça serait possible grâce à ce cadran/cafetière nouveau genre, parfait pour le maniaque d'objet «design» en vous. mais si la mise en marche de l'appareil fait du bruit, à quoi bon le cadran...

je ne sais pas si vous connaissez l'organisme britannique «The School of Life»? il s'agit d'une «école» qui aide à vivre, à réfléchir sur nos émotions, à traverser les hauts et les bas de nos vies. l'organisme offre plusieurs activités, conférences, quelques bandes sonores et des courts films. ne vivant pas à londres (malheureusement), c'est surtout sur cette partie que j'ai jeté mon coup d'oeil. sur leur chaine youtube vous trouverez des vidéos sur toutes sortes de sujets, j'ai particulièrement aimé «What is Art for?». les films sont beaux graphiquement et les contenus tout aussi intéressants.

dimanche, septembre 21, 2014

nouvelles de l'atelier


ce week-end j'ai terminé une nouvelle petite série de cahiers pas blancs. la première série datait de quelques années et elle était épuisée depuis un bout de temps. cette nouvelle édition est maintenant disponible en ligne.

par la même occasion, j'ai décidé de vous offrir un spécial de la rentrée (un peu tardif, je l'avoue...) allez jeter un coup d'oeil, deux cahiers pour 25$ (+ frais d'envoi) jusqu'au 15 octobre.


j'ai aussi préparé une série de nouvelles cartes à distribuer aux visiteurs de la 2e édition de la biennale de livres d'artiste au portage, qui aura lieu le week-end prochain. il reste encore un morceau à brocher à ce que vous voyez.

et finalement, j'ai ajouter quelques photos supplémentaires de mon livre «prière de communiquer avec moi» sur ma page flickr.

jeudi, septembre 18, 2014

quand le tableau devient vêtement


voici le travail qu'a fait l'artiste et designer finlandais Daniel Palillo. il crée des vêtements très particuliers, colorés et graphiques. il n'y a pas vraiment de saison dans ses créations, plutôt des idées, des concepts poussés très loin. un esprit très créatif, pour les vêtements comme pour les tableaux.

«Palillo's pieces seem to relay that life is too short to be wearing simple collared shirts or black turtlenecks.»

pour sa collection été 2015, le designer présente une exposition à NY où il a jumelé un tableau et un vêtement. c'est vraiment très intéressant à voir. on peut visionner plusieurs associations ici et en savoir un peu plus sur sa démarche ici. intéressant.

mardi, septembre 16, 2014

les lettres à la main... sur la planète


l'art du lettrage à la main est quelque chose qui s'est perdu... et que certains ont retrouvé pour notre plus grand bonheur. voici deux publications en ligne pour en voir un peu plus.

le premier est un «faux» magazine sur le sujet: «manualetra». présentation très professionnelle, vous y trouverez plusieurs exemples, plusieurs styles, intéressant.

une deuxième publication: «Senyas Pilipinas: Pinoy Hand-Painted Signs». il s'agit d'un livre donnant un portrait planétaire des affichages où la typo est tracée à la main. souvent coloré, souvent dessiné avec application, mais pas toujours, on y trouve de bons et de mauvais exemples. il reste que toutes ces lettres sont plus charmantes qu'une enseigne platement plastifiée. sourire.

samedi, septembre 13, 2014

selfie au musée: est-ce un mal nécessaire?


faire un selfie au musée est une chose acceptée par la plupart des institutions qui voient là un peu de promotion. saviez-vous qu'il y a une journée dédié à cette activité?

j'avoue être un peu dépassée par le réflexe de se photographier à tout vent. à lire sur le sujet, l'intéressante chronique de Fabien Deglise dans le devoir il y a quelques jours.

«Sur son blogue il y a quelques jours, le Britannique Michael Savage, qui se présente comme “historien de l’art grincheux”, déplorait d’ailleurs les conséquences de ces changements de politique photographique à la National Gallery de Londres, où désormais les salles d’exposition sont envahies par des hordes de visiteurs visiblement plus intéressés par la prise de photos d’oeuvres, la mise en scène de leur visite, que par la contemplation des oeuvres exposées. “Il n’y a désormais plus d’espoir pour l’amateur d’art qui souhaite en profiter simplement”, écrit-il.

j'ai bien aimé les commentaires aussi. quand j'ai visité l'exposition Chihuli au MBA, j'ai réalisé à quel point les gens ne faisaient que prendre des photos, personne ne regardait les pièces de verres «en vrai» plus de 30 secondes. comment alors en admirer le jeu des couleurs et leur magnifique transparence. il est difficile de ne pas être dérangé par tous ces gens qui cherchent le bon angle. à londres, j’ai observé une jeune femme qui a photographié systématiquement toutes les pages d'un carnet de Léonard de Vinci tout en discutant avec son amie de chose qui n'avait rien à voir avec le sujet des photos.

je suis une grincheuse moi aussi, à n'en pas douter.

jeudi, septembre 11, 2014

les portraits de Humphrey Ocean... et tout le reste


Humphrey Ocean est un artiste britannique avec une belle longue carrière d'artiste. je suis d'abord tombée sur sa série de portraits (le lien de départ est ici) pour ensuite faire le tour de son site. j'ai découvert des tableaux d’une ambiance particulière par ses couleurs en aplat et souvent rabattues comme si les couleurs étaient vieilles.

j'ai parfois l'impression qu'il utilise la peinture à l'huile comme si c'était de la gouache. il y a une opacité et un «fini mat» dans son travail que j'ai beaucoup aimé. les sujets sont variés.voir ses bateaux qu'on dirait sur le sommet d'une vague, ça aussi, assez particulier.

dans le cas des portraits, il faut voir cette approche très personnelle des les gens dessinés et encore là, la palette de couleurs employée. humfrey fait aussi de la gravure et des installations et plusieurs autres choses, incluant quelques cahiers de dessins dans dot books. bref, une belle découverte où il y a beaucoup à voir.

lundi, septembre 08, 2014

c'est ma rentrée!


ça fait très longtemps que j'enseigne, toujours avec le même plaisir. j'ai été celle qui accueillait les élèves pendant longtemps, mais ça fait plusieurs années que je ne le fais plus, étant occupée à enseigner à un autre groupe plus avancé sur le chemin de leur formation (il faut savoir que les calendriers de la formation professionnelle sont différents des autres). en réalité, je suis déjà retournée enseigner depuis le 4 août dernier.

cette fois-ci, avec notre tout nouveau programme «infographie», j'ai levé la main pour signifier que j'aimerais bien les recevoir à nouveau. module 1, ça fait des semaines que je jongle à l'approche, aux exercices, etc. c'est un tout petit module, 15 heures en 5 blocs d'une demi-journée. ça va passer comme l'éclair. avec ce nouveau groupe, ça commence le 8 septembre, aujourd'hui! j’ai toujours un petit stress à entrer dans une classe remplie de personnes que je ne connais pas encore. un peu de bonne anxiété. j’ai hâte de rencontrer tous ces gens qui vont découvrir la typographie, l'interactivité, la photo, la mise en page et tout ça mélangés ensemble.

un peu sur le même sujet, 12 entrepreneurs partagent avec nous les 12 meilleurs conseils reçus d'un prof. ils sont tous bons, les conseils, je veux dire... les profs aussi j'imagine!


vendredi, septembre 05, 2014

un site et magazine gratuit
sur le design de produit


si le design de surface et de produit vous intéresse, vous pourriez allez jeter un coup d'oeil sur le site «make it in design», dédié sur le coté créatif et le côté affaires du design. il y a sur ce site beaucoup, vraiment beaucoup de ressources, faites le tour des menus. il y a certaines choses payantes, mais beaucoup sont fournies gratuitement. idéal si vous cherchez des pistes pour transformer votre passion en affaires. car le design de produit, aussi large soit-il, est un énorme marché.

ce site propose le magazine moyo, qu'il est possible de voir en ligne ou de télécharger. la fréquence des publications a un peu ralenti, mais les archives sont toujours disponibles. très inspirant, que ce soit pour les couleurs, les créations, les studios visités et voir les gens qui les produisent dans leur environnent de travail. profitez-en!

mercredi, septembre 03, 2014

penser avec ses mains


à tenir une souris une bonne partie de la journée ou à glisser un doigt sur la surface d'un écran, nous sommes en train de perdre peu à peu le lien direct qu'y exister entre le cerveau et la main dans un geste créatif. c'est ce qu'on nous explique dans cet article
qui nous rappelle à quel point il est important de penser avec ses mains, de toucher la matière. j'adore quand m'arrive l'état du «flow», lorsqu’une partie de mon cerveau est en lien direct avec ce qui sort de mes mains. c'est toujours un sentiment très enivrant.

« “We change our minds by moving our hands,” writes Professor Susan Goldin-Meadow of the Psychology Department of the University of Chicago in a recent issue of the journal Cognitive Science. It’s the recognition that our bodies, and particularly our hands, play a huge role in how we think. Physical acts are a way of working out our thoughts. Psychologists are now recognizing something that artists have intuitively always known, that we think with our hands as much as our brains». à lire.

pour en ajouter un peu, j'ai lu dernièrement que les dessinateurs des studios d'animation de disney ont, encore aujourd'hui, des cours et des ateliers de dessins à l'interne dans différents départements, et ce depuis 1932. les plus expérimentés affirment que le dessin selon modèle avec un crayon et du papier reste toujours la meilleure façon de dessiner et surtout de comprendre ce que l'on dessine. intéressant.


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